Hay una película en el cine sobre una guerra repentina en el corazón de Europa, y no es la guerra en Ucrania. ES Guerra – La Guerra Deseadaa, una película realizada en 2019, cuando la idea de la guerra era solo una provocación artística, un dispositivo argumental para obligar a los personajes de la película a sacar lo mejor y lo peor de ellos. Dirigida por Gianni Zanasi di Olvida eso, esta vez dirigiendo una historia que hoy puede dar escalofríos, pero que en el papel no era más que una comedia dramática surrealista. Lo escribió con los guionistas Michele Pellegrini y Lucio Pellegrini y se lo encargó a actores que conocemos muy bien.

Empezando con eduardo leo que asume el papel de Tom, un licenciado que cría almejas (mirando descubrirás por qué) y que cuando estalla el conflicto -nacido porque España declara la guerra a Italia con la complicidad de Francia- se encontrará en el hombro de un fusil . El será quien lo ponga en su mano Giuseppe Battiston, que ofrece al público una de las mejores actuaciones de todos los tiempos, escalofriante y absolutamente convincente. Por una vez lo odias hasta la médula: es un cantinero beligerante y xenófobo que se improvisa como líder de una banda de paramilitares para descargar toda su ira reprimida, pero también para finalmente sentirse importante. Se destaca como el personaje más exitoso de la película, el que cuenta bien lo que sucede a pequeña escala en el día a día de Italia (racismo, odio al prójimo) y que en una situación crítica como una guerra puede estallar. Cabría preguntarse por qué en Italia tenemos una fijación por las películas corales, cuando incluso solo siguiendo toda la historia del cantinero Mauro y su evolución gradual hubiera valido la pena ver la película.

Otro protagonista es Myriam León, como una psicóloga frustrada que opta por dar voz a su pacifismo tratando de evitar que su hermano piloto vaya a la guerra y velando por su padre, el viceministro de Defensa (Massimo Popolizio), con la complicidad de espías extranjeros. Seamos realistas, la película tiene varios defectos estructurales, a menudo es vaga e inconsistente, continuamente suspendida entre escenas imbuidas de realismo y otras que son todo menos plausibles, pero tiene el mérito de escenificar la metáfora de toda guerra. Es, sobre todo, el conflicto personal que genera. Es cómo reaccionas lo que marca la diferencia, para todos. Para sobrevivir, no solo debes comprender quién eres y quién es el enemigo, sino también desenterrar el tuyo. Eso es lo que hará cada uno de estos personajes, hasta las poderosas escenas finales, las que realmente dan miedo. por qué cuando empieza a disparar de verdad, el ser humano asusta. Y entonces tal vez, frente a los tanques del odio, valga la pena centrarse en lo único que importa: el amor. ¿Retórica? ¿Paloma enamorada? ¿De trato fácil? No importa: en los tiempos que vivimos, y que la película involuntariamente (o proféticamente) sabe plasmar, siempre es mejor repetirla.